Note Critiche
Vittorio Sgarbi
“Io più di altri critici in Italia, mi sono spinto ad applicare un metodo che in Francia ha una lunga tradizione nel Salons des Refusés, nei quali fu possibile riconoscere, in tempi meno difficili e meno ‘affollati’, artisti come Manet o Gauguin. Ora ho preso visione di migliaia di proposte, ben sapendo che altrettante e più non si rivelano o hanno altri, diversi canali. Il progetto “Collezione Sgarbi” ne seleziona alcuni, come una costellazione in un firmamento in continua espansione. La scelta del suo lavoro per la mia raccolta di stampe e disegni attesta la valenza del suo operato e il costante impegno artistico. In un’epoca segnata dal tentativo di assegnare un prezzo a tutto e tutti e un grado di spendibilità sul mercato, la collezione d’arte ritorna ad essere il mezzo attraverso cui le opere riacquistano il loro reale valore, senza “prezzo” e senza tempo.”
Paolo Levi
“A Vandagrazia De Giorgi per aver saputo valorizzare l’eterna bellezza dell’arte nel segno della continuità e della ricerca. Questo riconoscimento vuole evidenziare, attraverso la sua capacità espressiva, l’evoluzione del panorama artistico internazionale testimoniando la rilevanza del suo operato nel tempo e nella storia. La sua creatività ha saputo comunicare in modo personale la sua visione del mondo in un dialogo costante tra antico e moderno.
L’artista possiede il dono della composizione artistica libera da vincoli di forma e di colore. La sua narrazione pittorica informale e materica, è essenziale, immediata, volta a rielaborare ogni sfaccettatura della realtà con un linguaggio pittorico variegato e con intonazioni liriche. Una ricerca e una profondità di pensiero volti alla solidarietà, in un momento storico in cui l’arte può e deve diventare un ponte per superare le diversità culturali e sociali.”
Bernard Hickey
“Vandagrazia De Giorgi è un’artista significativa nella storia di questa cultura, di questa terra del Salento e anche di questo Paese. La poesia e la pittura sembrano arti molto diverse ma la sensibilità dell’artista si rivela nell’acume e nella curiosità per tutte le forme in cui si smaschera l’arte. Nei suoi quadri l’occhio compie un gioco, un gioco perfido che vede membra umane ingoiate da neri aggressivi o il gioco mostra creature simili a embrioni sospesi in colori dominati dalla dolcezza della luce.
L’influenza concettuale e dell’informale domina nel gusto comunicativo e i colori strato su strato sono la forma di una totale partecipazione libera dalle strategie dell’io, forse per proteggersi dalla invadente perentorietà delle cose.”
E’ il colore a dare la forma inconfondibile del movimento e i colori sono tracce di immagini che scompongono la loro forma in altre sostanze, in altre materie per raccontare l’amore e lo strazio dell’esistenza.”
A. Luigi Santoro
“Negli anni ’80 nasce presso l’Ateneo di Lecce il laboratorio di ricerca poetica e vengo coinvolto come docente di storia del teatro nell’obiettivo di potenziamento sinergico dell’Arte tout court. E’ così che conosco Vandagrazia De Giorgi, il suo lavoro sulla poesia visiva e i quadri verbovisivi. L’approccio concettuale dell’artista si propone interpretante di un forte effetto segnico esortativo di nuovi alfabeti. Eliminata, liquefatta la tossicità di claudicanti accostamenti fenomenologici, si enuclea nella sua esperienza pittorica, una forza espansiva antitetica a una immanente produzione autoreferenziale e oziosa di benevolo consenso.
Il limite non esplicato, l’incongruo, incarnato, tenta di comunicare l’insopportabile finzione del linguaggio e solo allora lo sfacciato colore privo di ingabbiate maschere, ci fa divenire matema di noi stessi. E’ un po’ come riprendere la sua poesia e svilupparla in un altro modo; ecco che nei suoi quadri la strategia verbale si lacera e la muta pulsione di Lacan, si rimaglia, si cuce, sulle fenditure inconsce tentando di trascrivere quel codice che altrimenti resterebbe un buco.”